Gluck: Orfée et Euridice - Fl, Garmendia

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Gluck: Orfée et Euridice - Fl, Garmendia

Fl · Garmendia · Orquesta Sinfa de Madrid · L-Cobos
Int. Release 06 Apr. 2010
2 CDs / Download
CD 0289 478 2197 7 DH 2


Track List

CD 1: Gluck: Orfée et Euridice

Christoph Willibald von Gluck (1714 - 1787)
Orfeo ed Euridice (Orphée et Eurydice), Wq. 30

Sung in French/Original Paris version for tenor (1774)

Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Act 1

Juan Diego Flórez, Coro Sinfonico de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Coro Sinfonico de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Alessandra Marianelli, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Alessandra Marianelli, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Alessandra Marianelli, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Act 2

Coro Sinfonico de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Coro Sinfonico de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Coro Sinfonico de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Coro Sinfonico de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Coro Sinfonico de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Coro Sinfonico de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Coro Sinfonico de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Total Playing Time: 1:08:04

CD 2: Gluck: Orfée et Euridice

Christoph Willibald von Gluck (1714 - 1787)
Orfeo ed Euridice (Orphée et Eurydice), Wq. 30

Sung in French/Original Paris version for tenor (1774)

Act 3

Juan Diego Flórez, Ainhoa Garmendia, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Ainhoa Garmendia, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Ainhoa Garmendia, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Ainhoa Garmendia, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Ainhoa Garmendia, Alessandra Marianelli, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Juan Diego Flórez, Ainhoa Garmendia, Alessandra Marianelli, Coro Sinfonico de Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid, Jesús López-Cobos

Total Playing Time: 36:38

It's one of his finest performances, sung with noble beauty . . . revealing a genuinely tragic sensibility on the part of an artist we associate primarily with virtuosity and charm.

Superstar tenor Juan Diego Florez . . . leaves no room for doubt: This is the most persuasive and affecting performance I've heard of "Orphee," and say what you want, it matters that a strong tenor voice is heard in the title role, rather than counter-tenor or soprano . . . throughout his singing is precise, full and well-supported, best of all in the familiar air "J'ai perdu mon Eurydice" in Act 3. Soprano Alessandra Marianelli has an ideally sweet voice for L'Amour, and Ainhoa Garmendia has the thankless role of Eurydice . . . And how's the Dance of the Blessed Spirits, one of the best-known of classical tunes? It sounds remarkably fresh and original, as do all the dance and instrumental passages, thanks to maestro Lopez-Cobos and his Madrid orchestra and chorus.

. . . Juan Diego Flórez movingly scales the heights of the demanding notation with graceful agility.

. . . Flórez's rapid vibrato and sweetness give the impression of gliding brightly above
the music. His is an elegant, aloof Orpheus . . .

. . . Flórez's command of the agonizingly high tessitura is so assured . . . No less remarkable is the youthful candour with which Flórez imbues his every utterance: in such potentially easy-to-overburden phrases as the "Qu'ai-je fait?" recitative just after Eurydice's second death, his directness and strength of dramatic response approach an ideal of Gluckian communicativeness.

There is no question where the spotlight falls in this recording. The glorious Italianate tenor of Juan Diego Flórez is the centre of attention throughout . . . Gluck fashioned the 1774 Paris version of "Orphée et Euydice" to be sung by an haute-contre, a specially high breed of tenor, of which Rousseau complained: "It is not natural in a man's voice . . . [and] always has some harshness and is rarely in tune." Needless to say, the high quality of Flórez's singing never falters for a second. There is no harshness to be heard . . .

. . . Juan Diego Flórez does an estimable job . . . [he] is indefatigable, secure, bright, barely a sign of strain . . . Flórez saves most of his delicacy for near-expressionistic contrasts in the famous ¿J¿ai perdu mon Eurydice.¿¿ Conductor Jesus López-Cobos draws some fine, understated detail, particularly in the ballet music . . . Sopranos Ainhoa Garmendia and Alessandra Marianelli are solid as Eurydice and L¿Amour, respectively, but this is Flórez¿s show: a chance to hear how a great opera sounded to its era¿s most particular audience.

Peruvean tenor Juan Diego Flórez is the 21st century¿s King of the High Cs. He usually sings with deceptive fluidity, he is easy on the eyes, and he knows how to act . . . The orchestra and chorus of the Teatro Real in Madrid do a fine job under the baton of Jesús López-Cobos . . .

Flórez¿s singing always shows an attractive urgency in declamation . . .

Juan Diego Flórez combines ease and bravura in the uppermost reaches of their vocal range. . . . in Gluck . . . Flórez really excels. In this 1774 French version of Gluck's score Flórez brings nobility and elegance to a punishing vocal line.

. . . Juan Diego Flórez, one of the most accomplished light high tenors of our time. The 37-year-old Peruvian singer sails through this music with ease, bright focused tone and a broad expressive palette. The way he colors his various cries of "Euridice" is in itself a masterful stroke, an example of manifold nuances that make his rendition memorable and unique. The remainder of the cast is excellent . . . and Jesus Lopez-Cobos conducts forces from Madrid's Teatro Real with strength and efficiency.

"Die Himmel rühmen", so hießen früher scheinheilige Tenorrezitale. Juan Diego Flórez, der feinste und vornehmste von allen, tut ebendies in der selten zu hörenden, weil kaum zu bewältigenden französischen Tenorfassung von Glucks berühmtester Oper, wo dann nach dem Reigen seliger Geister ein ¿asile aimable et tranquille¿ beschworen wird. Noch leichtgewichtiger durchmisst er freilich auf diesem heiklen Terrain zwischen Barock und Klassik die nachkomponierte Bravourarie ohne den Seelenschmerz des antiken Barden zu verleugnen.

. . . in Juan Diego Flórez einen herausragenden Orpheus-Interpreten gewonnen . . . mit seinem hellen, immer ton-schön und kultiviert eingesetzten Tenor . . . Er hat es nicht nötig, die unbequem hohe Partie zu transponieren, und singt auch in extremen Lagen mühelos. Die Bravourarie "L'espoir renait dans mon âme" liegt ihm perfekt in der Kehle . . .

. . . Flórez bekommt die Möglichkeit zu zeigen, mit welchen Mitteln Orpheus die Dämonen der Unterwelt überzeugt . . . Flórez hat in seinen Konzerten mit Bravour-Arien der Belcanto-Oper keineswegs immer nur vokale Hochartistik geboten. Der neue Nuancenreichtum seiner Gestaltung wird nicht erkauft durch eine Einschränkung des Belcanto-Repertoires. Auch durch die gleichgesinnte Partnerschaft mit der Sopranistin Ainhoa Garmendia aus San Sebastián gewinnt diese "Orpheus"-Aufnahme im dritten Akt immer mehr an Ausdrucksreichtum und Intensität. Besonders die Szenen auf dem Weg aus der Unterwelt hinaus gehören zu den Höhepunkten dieser Einspielung. Man spürt, wie die Verwunderung über das merkwürdige Benehmen des geliebten Mannes in Angst umschlägt und in existentielle Verzweiflung mündet. So festigt sich am Ende der Eindruck, dass mit dieser CD der Pariser Fassung von Glucks Reformoper "Orpheus und Eurydike" nicht nur ein sehr guter, sondern ein außerordentlicher Wurf gelungen ist . . . Man kann dem Label Decca zu dieser Produktion nur gratulieren.

Der peruanische Tenor, momentan einer der besten der Welt, wandert auf der neuen CD-Einspielung unter dem französischen Originaltitel "Orphée et Eurydice" locker zwischen Höhen und Tiefen, wechselt geschmeidig die Lagen und bleibt trotzdem feurig im Ausdruck.

Das Ereignis ist jedoch Juan Diego Flórez, dessen kluge Repertoire-Politik zeigt, wie sich eine Stimme auch über mehr als fünf Jahre hinweg geschmeidig halten lässt . . . Mit trompetenhafter Direktheit, glasklarer Tongebung formuliert er den ersten Ruf, der dritte vereinigt Flehen und Schmerz. Flórez klingt in seinem Schmerz authentisch, in Momenten der Hoffnung geradezu lodernd. Sein «L'espoir renaît dans mon âme» ist ein Paradebeispiel für die geglückte Verbindung von Ausdruck und Technik.

Es ist ein überaus intensiver "Strahl", den die Stimme des peruanischen Weltklasse-Tenors Juan Diego Flórez aussendet. Doch der gleißende Trompeten-Ton wandelt sich auch zu einem Oboen- oder Flöten-Ton, sobald es der musikdramatische Zusammenhang erfordert. Ein tolles Beispiel dafür liefert Flórez' Interpretation der berühmten Arie "Ach, ich habe sie verloren" aus der Orpheus-Oper von Christoph Willibald Gluck. Im Teatro Real zu Madrid ist sie im Frühjahr 2008 bejubelt worden . . . Flórez ist das unangefochtene Zentrum der konzertanten Aufführung gewesen, und er bereichert die reiche Diskografie der französischen Fassung des Stückes von 1774 auf unverwechselbare Weise. Wer im Ohr hat, wie der Sänger die Belcanto-Rollen von Rossini, Bellini und Donizetti meistert, ist vielleicht überrascht, wie gut sich sein Gesang mit dem stilistisch völlig anders gearteten Gluck-Repertoire verträgt: Diese dankbare Orpheus-Partie kann man anders darbieten, aber kaum mitreißender . . .

Kaum ein Sänger ist der französischen Fassung gewachsen. Ausnahmetalent Juan Diego Flórez übererfüllt dagegen das Plansoll. Strahlend-italienisch, fast heldisch . . . klingt sein technisch lupenreiner Orphée. In der Klagearie . . . Orphée überstrahlt alles und jeden.

. . . mit dem Peruaner Juan Diego Flórez endlich wieder ein Tenor . . . , der die wahnwitzigen Anforderungen zu bewältigen vermag. Wahnwitzig im Übrigen nicht nur wegen der Spitzentöne, die bis ins C und D hinaufreichen, als vielmehr wegen der hohen Lage (tessitura) insgesamt.

. . . celui pour qui ce rôle a dû être composé: Juan Diego Flórez . . . Certes, on connaît sa technique parfaite, sa virtuosité, son art de la colorature, son timbre pur et lumineux, et tout cela contribue au succès dans cet "Orphée". Mais c'est surtout son interprétation, sa présence scénique, la fraîcheur de son chant et la vérité du caractère qui fascinent.

Dés les premières mesures, on est forcement touche par ce timbre tuteure jeune qui pole dans sa plainte une expression douloureuse mais sans affectation excessive. L'effort de prononciation est louable . . . Dote de son petit vibrato parfaitement intégré à la ligne, de cet aigu à la santé ravageuse, Flórez se signale partout par un brio assez irrésistible.

Le sens de la ligne, la science de la courbe vocale, d'une ductilité si "grâcieuse" et naturelle font les délices immédiats de l'Orphée de Juan Diego Florez: on reste médusé, littéralement, . . . par le tempérament lyrique du ténor péruvien . . .